东方网12月15日消息：第四届中国京剧艺术节今晚即将圆满落幕。半个月来，申城舞台京韵声声，人才济济。来自全国的15台新创排的精彩剧目，首次举办的武戏擂台赛，专为“未来观众”打造的儿童京剧展演活动，成为本届京剧节凸现的三大亮点，生动地反映了本届京剧节不仅是一台形象展示“继承与创新”国粹文化的盛宴，更是一次充分体现“关注与发展”京剧事业的人民大众的节日。

　　经典剧目：追求创新

　　本届京剧节所反映出来的全国各地京剧人在继承传统基础上的创新精神，让人振奋不已。拿15台参评剧目来说，无论在题材选择上，还是在包括编、导、演、舞美、灯光、音乐、服装、化妆等舞台语言的运用上，都有艺术创新的独到之处。像《梅兰芳》对于交响乐结构的借鉴，以及对现代戏程式的探索；《泸水彝山》和《酒魂》对于民歌曲风的引用；《成败萧何》对于舞台美术元素的充分调动等。而这些积极探索，又都是没有偏离传统的传承。不仅京、津、沪等地传统大团表现不俗，连知名度不大的山西、襄樊、济南、锦州等地京剧团创作的《襄阳米颠》、《李清照》、《走西口》等好戏，也让人刮目相看。有了这种艺术的探索，京剧艺术将能百年常新，不断与时俱进。梅、尚、荀、程、张，麒、言、余、杨、奚，还有裘派的花脸，李派的老旦，尚长荣、关栋天、夏慧华的“金三角”，于魁智、李胜素的“黄金搭档”，名家毕至，流派纷呈，更使京剧节满目生辉，美不胜收。

　　武戏擂台赛：后继有人

　　有八百菊坛骁将参加的为期3天的5场武戏擂台赛，在逸夫舞台“炸开了锅”，可谓中国京剧史上的空前盛事。武生长靠的勇、猛、快，刀马旦的开打出手，冷门猴戏的武戏文唱，以及武花脸的翻打工架，充分显示了振兴武戏的新收获。武戏演员年龄结构趋于合理，门类行当补缺求齐，剧目类型风格多样，呈现出后继有人的可喜情景。著名武戏演员张幼麟特意给评委写信，主动“让奖”，提出应多多鼓励青年演员，在京剧节上传为一段佳话。在京剧节上首次举办武戏擂台赛，是一种弘扬和提倡：“台上一分钟，台下十年功。”京剧要振兴要发展，不仅需要新剧目，更需要优秀演员，因为从更广义的层面上来看，要成为一个优秀演员，没有扎实的“功底”是难成大器的。这也是京剧节举办武戏擂台赛的另一层含义。

　　儿童京剧展演：从娃娃抓起

　　京剧的传承不仅要出新戏，出新人，还要培养一大批新观众，尤其是要让我们的少年儿童热爱京剧；这是关系着京剧未来的战略性举措。为了让京剧艺术真正走近儿童，京剧节首次推出儿童京剧展演。话剧大厦艺术剧院上演的青岛市京剧院的《北斗星》，沪东工人文化宫上演的江苏省长荣京剧院的《闪闪的红星》，浦东新舞台上演的宁夏京剧团和银川杂技团的《新闹龙宫》，以及江西省京剧团的《岳家小将》，受到孩子们的由衷喜爱和欢迎。演出尚未开始，戏票就被学校争购一空。一位王老师称赞，来沪的儿童京剧大都充满童心童趣，既有流派唱腔，又有活泼幽默的开打跟头，不仅唱、做、念、打并重，而且还融入了很多现代元素，使舞台画面既流动又好看。他希望这样的儿童京剧展演活动经常办，经常演，使更多的小朋友喜爱我们的国剧。